Сборник изображений и коротких описаний под одной обложкой. Формат: — блокнот, альбом, сшивка листов… В общем, книга своими руками .
Итак, формат менее важен. Важно содержание, объединённое общей темой — путешествия (тревел-бук), кулинария (арт-кулинарная-книга), книга воспоминаний, скетч-бук (книга зарисовок), личный дневник, мечты и планы (книга визуализации желаний) и так далее.
И, самое главное, содержание должно быть «арт», то есть, искусством, творчеством. Между прочим, слово «арт» имеет интересное происхождение. Ближайшие однокоренные слова — инертный и артикуляция. Само слово на латыни звучало «ars» и сменило целый ряд значений:
- связь, соединение;
- связь на бумаге, в камне, в изделии;
- искусство, ловкость, техника
Именно поэтому: совершенно не обязаетльно рисовать на высокопрофессиональном уровне, чтобы создать хороший арт-бук. Да и, в общем, рисовать можно не уметь в принципе — как будто медведь на руку наступил. Главное — красиво связать, соединить различные части, что можно сделать многими путями.
У артбука есть несколько неписанных и часто несоблюдаемых правил. В общем-то, это правила не создания арт-бука, а правила композиции и подбора цветов. Те, кто правила выполняют, получают более хорошие результаты, чем те, кто не выполняют. Но это лишь ориентир 🙂
Правила хорошей странички арт-бука.
Первое правило хорошей странички арт-бука: ненавязчивый богатый фон . Ненавязчивый — чтобы не перебивал главный объект (объект должен быть явно виден на фоне с полу-зажмуренными глазами). А богатый — значит в одном месте не такой же, как в другом. Не кардинально, чуть-чуть, буквально на пол-тона или пол-детальки. Но другой.
Проще всего создать богатый фон акварелью по-мокрому. Для этого берётся акварельная бумага. Намазывается чистой водой при помощи губки / кисти. А дальше — полёт фантазии с разнообразнейшими цветами и оттенками. Когда цвета попадают на воду, они расплываются причудливыми пятнами и смешениями.
Что делать, если фон-таки получился очень навязчивым?
Легко: берёте акриловую белую краску, разводите водой и в несколько слоёв, ожидая, пока высохнет каждый, добиваетесь нужной степени бледности.
Или другой вариант — наклеить бумагу (белую, окрашенную, полупрозрачную и т.д.) там, где будут элементы странички.
Второе правило хорошего арт-бука. У странички есть главный, ключевой объект . Он первым привлекает внимание. Он отражает тему и суть арт-бука. Это может быть что угодно — текст, изображение, пятно, фигурное отверстие… Главное: должно быть видно, что это — главное.
Первый пример:
Второй пример:
Как можно сделать центральную фигуру?
Необычный способ — это способ, затронутый в статье «Акварель — шедевр для всех «.
Если коротко, вы находите в Интернете / журналах понравившийся образ. Вырезаете его. Наклеиваете вырезку или вырезанное на бумагу (желательно акварельную) малярным скотчем.
Зарисовываете все свободные места акварелью как вам захочется. Су шите и получаете красивый радужный силуэт, отличную основу для странички арт-бука.
Простой способ: найти нужное в журналах / интернете, вырезать и вклеить.
Ещё способ — воспользоваться советами из статьи «Настенный стикер «Кошечка» «, только уменьшить масштаб.
Далее, применить материалы из цикла «Как научиться рисовать? Лекго! «… Но это долгий способ. Хотя даёт отличные результаты.
Третье правило хорошего арт-бука: второстепенные фигуры должны быть ярче фона, но не перебивать главную фигуру . Второстепенные фигуры — это и текст, и изображения, и листочки, и семена, и кусочки-детали-камешки-ракушки, всё, что относится к теме и достойно вклеивания в ваш арт-бук.
Есть и другие правила (например, правило «Пол-дела дураку не показывают» из статьи «Моменты, которые уничтожают творчество «)… Но перечисленные — главные.
И в завершение — небольшой видео-урок по изготовлению арт-бука:
Обобщение:
- Вы не умеете писать шрифты? Воспользуйтесь напечатанными!
- Вы не умеете рисовать? Применяйте уже нарисованные / сфотографированные шаблоны!
- Вы не умеете создавать композицию? Используйте правила из этой статьи!
Удачного творчества с отличными арт-буками!!!
Кстати, намного более подробно вы можете познакомиться с артбуками по ссылочке http://art-expiration.livejournal.com/196768.html
Ты на воздушном шаре пролетаешь под аркой радуги где-нибудь над изумрудными лугами Норвегии. И понимаешь, что когда проснешься, всего этого с тобой уже не будет - ни шара, ни радуги, ни норвежских лугов-долин. Как сохранить все это? Да, вы верно догадались.
«Согласно тому, как вы видите вещи, какие чувства скрываются за вашими работами, вы меняетесь. Рисунок помогает не только передать и скопировать объекты. С его помощью можно усилить увиденное и придать объекту эмоциональную составляющую. Рисунок от этого станет только лучше! Не стесняйтесь рисовать так, как чувствуете. По рисунку должно быть видно, как вы относитесь к объекту! Компромисс в искусстве означает смерть. Чем ярче эмоции в рисунке, тем он интереснее.»
Эта мысль из книги «Альбом ваших идей», похоже, очень сильно повлияла на мою манеру рисовать. На мое отношение к рисунку. Раньше я, и правда, хотела все очень точно скопировать, когда срисовывала с фотографий или понравившихся картин. Но точность в рисунке - не самое важное, для этого есть фотоаппарат. Копии не интересны. А вот когда на рисунке видно отношение к объекту, видны эмоции - совсем другое дело. И на что фотоаппарат точно не годится - им нельзя запечатлеть идею, или сон, или воспоминание. А нарисовать все это можно.
Ниже я расскажу про эту книгу подробнее, а пока то, что получилось у меня за прошедшие пару недель:
Перо
Помните безумной красочности рассвет из ? Тогда остались разведенные краски и из них получилось перо.
Лес
Красноклювый Синий Птиц (Откормленный)
Город
Когда я только начинала рисовать, за два дня до лета, меня всерьез интересовал вопрос - откуда художники-иллюстраторы берут образы? Я знаю теперь ответ на этот вопрос. Во-первых, образ придумывается под задачу. В книге «Профессия-иллюстратор» отлично показано, как это делать с помощью инструмента Морфологическая матрица. Во-вторых, образ подкидывает собственное бессознательное, когда ты этого совсем не ждешь. У меня это чаще всего в момент засыпания. В одну из ночей родился такой сюжет города на фоне ярких облаков:
А в другой раз пришел такой образ:
Почему лев? Почему с перьями на голове? В третьем часу ночи не засыпалось, но рисовалось…
Чтобы образы, которые появляются из темноты и тишины, не были потеряны, у меня всегда рядом с кроватью лежит черновой эскизный блокнот с ручкой.
Ветка с цветами акварельной ручкой
Акварельная ручка - чудо распрекрасное. Очень прикольные штуки можно ей делать. Можно цвета смешивать, насыщенность цвета варьировать, очень тонкие элементы выписывать. Прелесть. Когда рисовала этот рисунок, подумала, что надо будет попробовать ей сделать собственноручные открытки. Она идеально для этого подходит. Иногда бесценные вещи стоят совсем ничего.
Лето в Перми
Что-то у меня все яркое, разноцветное, нарисую-ка я реальность, - подумала я как-то. Долго подбирала цвета, смешивала краски: белила, ультрамарин, ярко-голубую, сепию и нейтрально-черную. И нарисовала небо. Реальное летнее небо Перми 2015. Похоже?
Дерево за окном
Скетчноутинг, эволюция за 50 дней. Слева - то, что получилось, когда я только начинала рисовать. Первая книга про Визуальные заметки, помните? Получились прям скажем, каляки 🙂 Справа - вторая попытка примерно через 50 дней. Аккуратность, тени, композиция - нравятся мне намного больше.
Покупка альбома для рисования заставляет сомнения закрадываться в голову: как вести, что рисовать? Не переживайте, ведь идеи для скетчбука многообразны: легкие форматы альбома осилят даже начинающие на художественном поприще, используя готовые картинки и рисунки из интернета. Профессионалы обратят внимание на сложные задачи, заполнят скетчбук своими рисунками и идеями, продумают тематику артбука (еда, архитектура, люди).
Что такое скетчбук
Скетчбук – это альбом для зарисовок интересных идей и впечатлений формата А4-А6, его удобно носить в сумке или рюкзаке. Изначально скетчбук был специальной книжкой для художника, но позже фиксировать идеи в альбомах начали люди других творческих профессий: дизайнеры, стилисты, архитекторы, писатели. Сейчас каждый может приобрести блокнот в книжном магазине, выбрать тему и оформление скетчбука по своему вкусу.
Как вести
Новичок вы или профессионал, первое правило, как вести скетчбук – рисовать ежедневно даже легкие вещи, не бросать на половине пути. Создавайте наброски простыми карандашами, ведь завтра ваш рисунок может перерасти в проект с интерьерными идеями. Всегда берите блокнот с собой: желание рисовать приходит на автобусной остановке или на улице. Рисуйте с натуры, вдохновляясь окружающей средой, наполняйте альбом тем, что вам интересно, сделайте блокнот интересным для себя, тогда вам захочется открывать его каждую свободную минуту.
Как оформить
Оформление идей для скетчбука опирается на вашу фантазию. Наполнением станут интересные эскизы в разных стилях, страницы с мыслями. Развороты скетчбука можно стилизовать так: четные страницы оформлены в одном стиле, нечетные – в другом. Например, смешайте в одном альбоме черно-белые картинки и цветные или свои рисунки и вырезанные из журналов и картинки для скетчбука из интернета, чтобы скетчбук получился красочным и интересным. Обложку пусть украсит автопортрет или тема, которой посвящен альбом: архитектурные строения, люди, еда, т.е. идеи для рисования в скетчбуке.
Идеи формата скетчбука
Скетчбуки различаются размером (А4 – альбомный лист, А5 – книжный формат, А6 – блокнотный), переплетом (мягкий книжный, пружинный, сшитые страницы), качеством бумаги. При выборе материала обратите внимание на текстуру. Идеи для скетчбука, исполняемые карандашом, наносятся на гладкую бумагу, маркером – на плотную. Для акварели предназначена плотная, но слабопроклеенная рыхлая бумага, впитывающая влагу. Существуют универсальные альбомы, подходящие под рисование любым материалом.
По идейной направленности альбомы делятся на артбуки, смешбуки, личные дневники:
- Артбук. Рисунки для артбука создаются в едином стиле или изобразительном жанре и собираются под тематической обложкой. Иногда альбомы посвящены определенному предмету или человеку. Центральное место в артбуке занимает художественная эстетика, красота изображения.
- Личный дневник – альбом для фиксирования идей, мыслей, переживаний, которые не предназначены для просмотра другими людьми. Оформляется по желанию владельца. Чем разнообразить личный дневник:
- описание прожитого дня, пережитых эмоций;
- записи мыслей, пришедших перед сном;
- записи и зарисовки, что вдохновляет: человек на улице, услышанное стихотворение, строчка песни детства;
- записи планов по временам года;
- страны, в которых хотелось побывать;
- необычные происшествия;
- смешные истории, казусы.
- Кулинарная книга (кукбук). Тема еды – большой творческий фундамент. На одной странице можно изобразить пирог акварелью, а на другой каллиграфически оформить рецепт.
- Книга желаний (дримбук). Идея для скетчбука напоминает личный дневник, но используется для фиксации только желаний. Что писать и рисовать:
- нарисовать детали трехэтажного загородного дома-мечты: стулья в столовой, диван в гостиной, игрушки в детской;
- мечту всей жизни;
- желания на месяц;
- книги мечты для прочтения;
- муж/парень/девушка мечты.
- Цитатник. Запишите в блокнот-цитатник строчку любимой песни, нарисуйте персонажа фильма, сильную цитату. Оформляйте слова каллиграфическим почерком, используя лайнер (ручку с тонким стержнем на чернильной основе), маркер или карандаш.
- Дневник беременности делится на две половины. Первая расписывается по месяцам и предназначается для записей самочувствия будущей матери и приятных воспоминаний (например, фото с УЗИ). Вторая половина предназначена для важных записей: выбор имени, список покупок к выписке, комментарии врача.
- Календарь. Отличается от остальных видов наличием календарной привязки. Не обязательно создавать строгий ежедневник, это может быть лунный календарь, блокнот, описывающий исторические события дня или альбом с шуточными прогнозами на день, неделю или месяц.
- Смэшбук. Альбомы, в которых собирают милые сердцу вещицы, на первый взгляд не несущие пользы: билеты из кино, чеки, вырезки из газет, ярлыки с одежды.
- Тревел-бук. Мини-книга о прошедших путешествиях, куда записываются впечатления о поездке и интересных местах, новые познания. Авторы вклеивают билетики из метро, с выставок, фотографии и даже деньги и пакетики-стики с сахаром из поезда. Заполняется альбом не по прибытии домой, а в путешествии, что делает тревел-бук эмоционально ярким.
- Софтбук. Альбом с мягкой обложкой из кожи, замши, хлопка, льна и других материалов. Украшается лентами, а между страничек кладутся ароматные травы. Тема ведения альбома любая: так оформляются дневники беременности, календари, личные дневники и т.д.
- Обучающий скетчбук полезен новичкам. На полях изображается пошаговая инструкция, как нарисовать изображение. Задача владельца – на другом листе повторить описанное. По тематике обучающие альбомы обширны: можно получить базовые знания (свет, тень, объем) или научиться рисовать человека, животных и природу.
Что нарисовать в скетчбуке
Мэтт Фассел, создатель книги «101 идея, что нарисовать в скетчбуке», начинает список с фразы: «Нарисуйте старую обувь», а заканчивает: «Просто нарисуйте что-нибудь!». Он описал главную идею ведения блокнота: можно рисовать все, что окружает и вдохновляет, все, что подходит под формат альбома, если вы делаете его тематическим. Рисуйте то, что вам близко и что завораживает – зубные щетки или неординарные архитектурные строения, пирожные или глаза льва.
Рисунки для начинающих
Рисунки в скетчбуке для начинающих можно разнообразить деталями окружающего мира (чашкой кофе), коллажем с вырезками из газет и журналов. Оригинальная идея, как сделать скетчбук – задания и игры в альбоме: дайте себе задание взять скетчбук в дорогу и рисовать на улице, проиллюстрировать свой день, набросать комикс. Когда совсем нет идей, на помощь придут срисовки для скетчбука из интернета. Чем больше вы рисуете, тем лучше получается с каждым днем.
Картинки в стиле Tumblr
Рисунки для скетчбука в стиле Tumblr – маленькие черно-белые, реже цветные, иконки. Конечная картина напоминает рисунки, которые делают, разговаривая по телефону: множество маленьких, не связанных друг с другом набросков. Звездочки, кактус, вишенки, планеты, чайки располагаются в хаотичном порядке, смело сочетаясь на одном альбомном листе. Обводятся рисунки лайнером или маркером.
Легкие рисунки
Необязательно рисовать в альбоме полностью человека или здание, вымеряя пропорции. Книжку художника можно разбавить легкими рисунками, изобразив деталь: локон, выбившийся из прически, закрытый накрашенный глаз, либо изобразить один предмет на листе, меняя его цвет или угол наклона. Не бойтесь экспериментов: цветочек, который вы рисовали в детстве, сейчас поможет украсить альбом.
Узоры
Украсить альбом узорами смогут как новички, так настоящие художники. Начинающие художественный путь изобразят треугольники, палочки и кружочки, гармонично сочетающиеся на бумаге. Идея для продвинутых – роспись в стиле хохломы или другие народные узоры. Задействовать можно часть листа или закрасить его полностью, сделать картинку цветной или оставить черно-белой.
Челленджи для скетчбука
Слово «челлендж» дословно переводится «бросить вызов». С помощью альбома можно бросить себе художественный вызов, подтянув уровень рисования и исполнив то, что давно боялись сделать:
- Оригинальный арт-челлендж – пример идеи для вызова, если вы все время рисуете что-то одно, но хотите овладеть другими техниками или рисовать в альбоме на другую тему.
- Летний/весенний/зимний/осенний челлендж для тех, кто не привык рисовать «из головы». Выбирайте любимое время года, а потом ежедневно вспоминайте и рисуйте то, чем запомнился день: первыми опавшими листьями, сугробами или купанием в озере.
- Вызов в жизни. Вы ставите себе нехудожественную цель – альбом помогает составлять наглядный отчет. Например, челлендж по поиску работы, описывающий и разрисовывающий этапы достижения цели: первая страница изображает лежащего на диване человека, а последняя – рукопожатие начальника.
Стихи
Оформление альбомов со стихотворениями или вдохновляющими цитатами разнообразно: одна страница заполняется текстом, рядом располагается рисунок. Второй вариант, когда слова «огибают» эскиз или герои рисунка «берут» слова в руки. Бумагу в альбоме можно раскрасить под настроение стихотворения: текст об осени расположить на листе темно-желтого оттенка, для грустных стихов приобрести альбомы с черной бумагой.
У любого творческого человека когда-либо наступал момент, когда рисовать хочется, а идей нет. Ведя артбук, нужно постоянно черпать вдохновение из разных источников, искать исходники, а также фантазировать и придумывать новые образы, которые иногда так сложно воплотить в жизнь. Artbook – это «книга творчества». Каждый художник сам решает, как оформить свой творческий дневник.
В основном в такой книжке делаются наброски, рисуются собственные персонажи. Это не альбом с полноценными рисунками, которым обязательно нужен цвет, тени и блики с композицией. Это книжка, в которой художник тренирует свои навыки и умения, улучшает технику рисования и просто пускает в ход все возможности своего воображения.
Первое правило творческого человека, ведущего артбук – рисовать любую картинку: всё, что видишь. Это может быть ваза с фруктами, стоящая на кухонном столе; человек в метро, читающий книгу; красивая птица, которая старательно вьёт гнездо за окном. Но когда совершенно не хочется срисовывать, художник сталкивается с проблемой: что нарисовать?
Идеи для артбука
Чтобы идей было больше и рисовать хотелось чаще, можно воспользоваться следующими советами по ведению творческого блокнота:
Чистый лист .
Гений властвует над хаосом, а художник – неоспоримый гений. Не нужно начинать вести творческую книжку с первого листа. Можно открыть его на любой странице и начать творить. Так можно в любой момент выбрать ту страничку, которая приглянулась, не волнуясь о порядке набросков.
Живой пейзаж .
Чтобы пейзаж не казался скучным, не стоит бояться добавлять детали: животных, людей, насекомых и др. Можно и даже нужно по необходимости увеличивать или уменьшать определённые объекты , чтобы они заиграли по-другому. Художник может оживить рисунок, если добавит то, что рождает его воображение.
Заметки
.
Нельзя бояться добавлять подписи и заметки к рисунку. Они позволяют понять, что художник ждёт от рисунка, какой посыл он хочет донести. Начинающему художнику заметки помогают развиваться, быть смелее и провести через себя не только сам рисунок, но и то, что он в себе несёт. Заметка - своеобразная подпись к картинке, которая помогает ей ожить.
Особенность .
Особенностью может стать что угодно. Например, можно забирать один предмет из места, которое Вы рисуете, а затем приклеивать на ту же страничку артбука. Это может быть лист с дерева, цветок с поляны, даже зубочистка из кафе. Всё что угодно. Такая особенность артбука не только превратит его по-настоящему в творческую книжку, но и поможет с лёгкостью переноситься в место, с которого взята срисовка.
30 дней творчества
Существуют разные списки, которые помогают рисовать каждый день, придерживаясь определённых правил: художник должен рисовать по одному наброску или рисунку каждый день, не пропуская ни одного. Вот один из таких списков:
Включив воображение и воспользовавшись советами, представленными выше, можно заставить свой артбук говорить образами и вдохновением: языком творческих людей.
Если вы хотите развивать свою креативность, художественный вкус и просто проводить свободное время с пользой, попробуйте создавать артбуки. Что такое артбук? Графическим альбомом (от англ. Artbook) называют коллекцию изображений, иллюстраций и фотографий, собранных под обложкой как альбом. Чаще всего его содержимое объединено общей темой. В качестве изображений могут быть представлены работы одного художника или произведения одного жанра.
Артбуки: что такое графический альбом?
Под артбуком понимают книги, созданные и проиллюстрированые автором собственноручно. Кроме того, существуют фэнзины - малотиражные периодические издания, выпускаемые приверженцами определенного направления фантастики, музыки и проч.
Очень часто наша память хранится в в старых альбомах или скрывается за обыденными каждодневными занятиями, но совсем другое дело - артбук. Фото и изображения, вырезки из журналов и собственные иллюстрации в нем будут рассыпаны по страницам в совершенно разных вариантах. И будут всегда рядом до тех пор, пока очередной яркий блокнот не закончится. Все, что теряется в нашей памяти и ускользает каждый день, будет храниться в артбуке в виде заметки, рисунка или другой любой вещицы, приклеенной на скотч или с помощью клея.
Идеи для создания графического альбома
Артбуки бывают совершенно разными, с точки зрения тематики и используемых материалов. Если вы решили создать свой артбук, идеи могут быть совершенно различны, и не существует никаких жестких правил. В этом и заключается замечательная особенность артбуков - его может сделать даже человек, совершенно не умеющий рисовать. Ведь в него можно вклеивать фотографии или красивые вырезки из журналов и газет, даже этикетки и меню из
Что касается тематики, то здесь вообще не может быть никаких ограничений. Это может быть книга о вашей жизни, в которой можно отобразить прошлое, будущее и ускользающее настоящее. Артбук даже может состоять из набора зарисовок, которые мы делаем, болтая по телефону или слушая нудную лекцию в университете.
Альбом может отражать самые счастливые моменты путешествия. Тогда он будет наполнен билетиками, зарисовками и, конечно же, яркими фотографиями.
Еще один вариант - сделать артбук своими руками в виде книги желаний, в которой могут быть изображены все ваши мечты. Это своего рода альтернатива доске желаний, которая помогает визуализировать самые сокровенные и желанные вещи.
Одним из направлений арт-терапии, которая становится в последнее время очень популярной, является создание графических альбомов с целью самоанализа. Во время создания артбука человек не только выражает свою творческую натуру, но и дает себе установку на преодоление трудностей.
Работа над артбуком
Чтобы сделать свой графический альбом, в первую очередь следует определиться с его основой, которой может стать ежедневник, книга в переплете, альбом, тетрадь. Другими словами - все, что подскажет ваша фантазия.
Как уже было отмечено, обычно страницы артбука объединяются общей темой - это может быть альбом о путешествии, личный дневник, визуализированные желания, свадебные фантазии и многое другое. Но если нет определенной тематики, то это не помеха - можно сделать сборный артбук. Идеи бывают совершенно различными. Альбом может включать зарисовки, наброски и фразы, которые произвели особое впечатление. В процессе создания подобного артбука человек получает не только много удовольствия, но и выплескивает свою творческую энергию.
Чем наполнить альбом?
Когда вы уже определились с тематикой и содержимым альбома, пришло время заняться самым интересным - его наполнением. Вы можете вклеивать интересные вырезки из журналов и просто картинки, рисовать карандашом, фломастерами и красками, собирать памятные предметы, дополнять все зарисовками и небольшими заметками. Очень часто для создания артбука используют технику коллажа. Рассмотрим подробнее, как создаются различные артбуки.
Под коллажом понимают созданное путем наклеивания на основу материалов и предметов, которые отличаются между собой по фактуре и цвету. Изначально коллаж - это совмещение образов, возникающих в сознании, а не просто набор красивых картинок. Готовое изображение может быть дорисовано тушью, акварелью и другими материалами.
Хоть и было отмечено, что в процессе создания артбука не существует правил, все-таки некоторые особенности стоит отметить. Особенно это касается тех людей, которые далеки от искусства и в первый раз взяли в руки кисти и карандаши, чтобы научиться делать артбуки. Что такое красивый графический альбом и на что обратить внимание при его создании?
Правило первое: богатый, но ненавязчивый фон. Богатый - имеется в виду в одной своей части не такой, как в другой. Пусть всего на полтона или полдетальки, но все-таки другой. Ненавязчивый фон - это такой, который не перебивает главный объект.
Самый простой способ создания фона - рисование акварелью по мокрому листу бумаги. Для этого нужно взять плотный лист, намазать его с помощью кисти или губки чистой водой, а затем раскрасить различными цветами. При попадании на будут расплываться в причудливые пятна.
Если фон все-таки получился достаточно навязчивым, нужно взять белую краску, развести ее водой и нанести в несколько слоев на подложку, добиваясь необходимой степени бледности. Тогда у вас выделится главный объект и получится красивый артбук. Что такое ключевой такой элемент, который привлекает внимание. Именно он содержит в себе главную идею, которую отражает артбук. Это может быть изображение, текст или фигура. Очень важно, чтобы любой зритель сразу понимал, что именно этот объект является ключевым.
Самый простой способ выделить объект - найти в журнале или Интернете понравившийся образ, вырезать его и наклеить на подложку. А свободные места можно закрасить краской.
Еще одно правило хорошего графического альбома - второстепенные элементы не должны перебивать ключевой объект, но быть ярче фона. Это могут быть изображения, текст, листочки, кусочки, ракушки, фотографии. В общем, все, что достойно вашего внимания и относится к теме альбома.
Артбук - это полет фантазии, сборник важных образов и элементов, объединенных общей идеей. Создавая такой альбом, можно смело делать все, что только вздумается: комбинировать различные материалы и техники рукоделия, выплескивать фантазию в виде замысловатых образов и неожиданных решений, экспериментировать. И помните, что жить прошлым не стоит. Научитесь перелистывать страницы, ведь жизнь полна падений и новых взлетов. Главное - как вы к ним относитесь.
